lunes, 23 de diciembre de 2013

TCC podcast # 0023- Atemp

Comenzamos la semana con un nuevo podcast, en esta ocasión traído de la mano de Atemp, dúo formado por Pablo y Arantza, una pareja amantes de los sonidos más vanguardistas, como demuestran en esta mixtape que han realizado para nuestro blog. Ad iuditium es el título de esta sesión y en ella encontramos a los Atemp más fríos y oscuros. Una sesión repleta de sonidos industriales, wave y techno en su faceta más dark. En definitiva, un podcast donde se aprecia el exquisito gusto musical Atemp y que nos viene que ni pintado para empezar con buen pie la semana. Muchas gracias Pablo y Arantza!.
Tracklist:
1.C-R-Y-M-E . Rat People
2.Ben Klock & Marcel Dettmann . Blank Scenario (original mix)
3.Rainforest Spiritual Enslavement . Black Magic Originated In Nature
4.Modern Art . Fatal Crash Immersed the Start
5.Popsimonova . Budi kakav si noću
6.Haus Arafna . Heart Beats Blood Flows
7.Secret Soviet Army . Deep Forest (Petrovski remix)
8.Velodrome . Capataz
9.Bakterielle Infektion . Interference
10.Blancmange . Disco a Bomb Bomb
11.In Aeternam Vale VS Secret Soviet Army . Wastik
12.Illustration Sonore . Divinatorium

Download podcast link:  http://bit.ly/1cMQ14r




miércoles, 11 de diciembre de 2013

TOP TEN de lo mejor de 2013


En 2013 el blog cometa se ha llenado de reseñas con producciones musicales, gracias a la deferencia que han tenido con nosotros productores, sellos discográficos, y agencias de enviarnos las promos de sus nuevos trabajos. Esto nos ha hecho coger una nueva órbita por la que hemos navegado en este año que termina, y nos ha permitido alcanzar nuevas galaxias. Como es costumbre por estas fechas llega la hora de seleccionar el Top Ten de lo mejor del año. Siendo objetivos, y dejando de lado nuestras preferencias musicales, nos vamos a regir por el número de visitas recibidas por parte de los bloggeros y lectores de nuestras reviews. Ellos nos van a proporcionar la lista del 2013.

1. Groof- Radium (Dust Rec.). El productor madrileño Roberto Gemelín bajo su alias Groof nos dejó 7 pistas de Techno percusivo pasado por la centrifugadora, y por las lineas de cable de alta tensión.

2. David Meiser- Uncompromising Sound EP. (Cicuta Netlabel). El maño celebraba el segundo aniversario de Cicuta con este EP de ondas maquinales en clave Techno que dejaban claro porque es uno de los productores en alza.

3. Opale - L´incandescent LP (Stellar kinematics/Heia Sun.) EL dúo formado por Rocío Ortiz y Sophia Hamadi presentaban su primer larga durada ante el público con una edición limitada de 300 copias cargado de pop sintético de carácter profundo y paisajes sombríos.

4. Delusions - Ballistic 04 (Ballistic). Otro dúo en este caso masculino compuesto por los catalanes Archi Ferrero y Juan Avellana nos hacían llegar la nueva referencia de su sello personal con las aportaciones especiales del japonés Tomohiko Sagae y del inglés Systemic.

5. The KVB - Immaterial Visions Remixes (Great Stuff). Parece que la cosa va de dúos, y en este caso la pareja londinense The KVB tras su exitoso Immaterial Visions, publicaba meses después los Remixes con las excelentes colaboraciones de Regis,  Shifted, Silent Servant, In Aeternam Vale, y Worn 

6. Robert Calvin - Humans Not Allowed EP (Interstellar Tracks). Seguramente Roberto Gemelin recordará este 2013 como un año productivo en releases. Eso si escudándose en sus diferentes alias para disfrazarse en este EP para el label Interestellar Tracks de Robert Calvin, y deleitarnos con altas dosis de italo cósmico que aseguran una pista de baile abarrotada.

7. Oscar Mulero- Accelerometer (Semantica Records). Nuestro techno master por excelencia publicaba a primeros de año este EP para Semantica Records. Secuencias hipnóticas, atmosferas volátiles, y un bombo profundo que me hacían levitar de la silla mientras escribía la reseña al son de sus beats.

8. Yuuki Sakai - I hope 72 hours (Kidnapping Netlabel). Este joven nipón de tan solo 22 años contribuía al catalogo del label bonaerense con cortes de techno industrial con corrosión y oxidación. Excelente descubrimiento de Rodrigo Garcia, capo de Kidnapping, de uno de los productores de futuro.

9. Exium - A Sensible Alternative to Emotion (Pole Group). Valentín Corujo y Héctor Sandoval sacaban en primavera este larga durada  para llenar los charts de sus tracks donde lo mecánico se ponía al servicio de las emociones.

10. Mynationshit - Struck Down by Faith (GH Records). El almeriense Carlos Martín contagiado por sus máquinas se marcaba este EP galvanizado de sintesis molecular, melodías evocadoras, y bajos cálidos.

lunes, 9 de diciembre de 2013

TCC podcast # 0022- Albert X


Miembro del colectivo The Dark Side y cofundador del sello Cold Beats Records, Albert X es todo un veterano tras los platos y eso se aprecia al escuchar cada una de sus sesiones donde su exquisito gusto a la hora de seleccionar los temas y su buena ejecución son suficientes señales para obligarte a tener cerca de ti siempre un set de él en tu coche, ipod o equipo musical de tu casa. Para esta ocasión Albert X ha querido que bailemos y para ello nos ha preparado un delicioso podcast con lo más granado de la electrónica de baile actual. Sutil, fresco, deep, ensoñador, melancólico.... son adjetivos que definen perfectamente esta sesión cargada con mucha clase y dedicada especialmente al blog cometa. Muchas gracias Alberto!.


Tracklist

1- Space Dimension Controller - Petrichor
2- FS - More Animals (clement Meyer Remix)
3- Âme - Tatisheff
4- Michael Mayer - Voigt Kampff Test (Barnt Remix)
5- Röyksoop - Running to the Sea feat. Susanne Sundfør (Pachanga Boys Remix)
6- Mathew Jonson - Level 7 (Dixon Remix)
7- Recondite - Cleric
8- Mano Le Tough - Primative people (Tale of Us Remix)
9- Oliver Huntemann - Schatten
10 - Agoria - Scala
11 - Avatism - Planetario (Mind Against Remix)
12 - Tale of Us - Obscure Promises









miércoles, 4 de diciembre de 2013

PolyDROID - Machines of Pure and Loving Grace (Cold Beats Records, 2013)


PolyDROID presenta su nuevo larga durada Machines of Pure and Loving Grace apostando por el sello barcelonés de reciente creación Cold Beats Records, en lo que ya es su segunda referencia. Una edición limitada de 150 copias en CD, descarga digital, y próximamente en vinilo 12", que presenta el primer trabajo en solitario del productor irlandés, quien nos deja 8 pistas de emociones sintéticas con el mensaje de la perdida de humanidad del ser humano por la influencia de las máquinas.

La devoción por la síntesis analógica lleva artistas como PolyDROID a sacar todo el jugo posible de los patrones, secuencias, y ritmos de sus sintetizadores para reflejar el sentimiento que llevan cada una de sus ondas con sabor a crudo. Dejando de lado modas del momento interpreta a la perfección las posibilidades de su maquinaria para ofrecernos el sonido puro de la música electrónica. Influenciado por las producciones facturadas en tierras germanas en la década de los 80s., las bandas sonoras de ciencia ficción de la época, en concreto con la magia futurista de John Carpenter, empieza a explorar las nuevas corrientes surgidas en forma de Cold Wave y Synthpop. Para la producción de Machines of Pure and Loving Grace se ha acompañado de la siguiente enumeración de instrumentos, que son parte de la historia de la música que tratamos aquí en el blog cometa: Roland Jupiter 8, Jupiter 4, System 100, Juno 60, Moog Prodigy, Multimoog, Korg Mono/Poly, Sequential Pro One.

Machines of Pure and Loving Grace abre con un track doble donde se fusionan Rectification / Not too Neat. Un pad con viento grave aparece de la lejanía para lanzar un mensaje de alerta ante el inminente dominio de las computadoras, que empiezan a arreciar bajo el influjo del arpegio de un bajo abrasivo, y de la artillería pesada. El track se refugia con posterioridad en un mundo con una cadencia más esperanzadora, rezumando melodías con dosis de sacarina, bajos con groove, y rítmica con estética electro. Continuamos la escucha con Ode to an Android, que se sube a un bass cálido, rebozado de acordes evocadores, armonías épicas, y distorsiones sumergidas. Le sigue Day of Rest desde el sosiego, y la calma que transmiten unas notas de piano al que se le incorpora un bajo mutante, y pads con solemnidad, que te hacen mantenerte en ese estado original; pero una repentina, y oportuna subida de tono te catapulta a la danza celestial. La pista You are Transparent es un viaje al pasado por medio de la síntesis con circuitería analógica, los vocoders, y los ritmos primarios con ese denominador común en este larga durada de erizarte los bellos. Sobre esta misma linea los tracks Enhace 224 y Only a Cell viajan hacia nuevas galaxias buscando nuevas armonías en un vuelo con elementos cósmicos. Cierra el corte Ode from an Android desde la desafinación de las notas, y las secuencias balsámicas para dar por terminado este viaje por la melancolía del ser.

Disponible en http://coldbeatsrecords.bandcamp.com/

Tracklist:
1/2 Rectification/Not too Neat
3 Ode to an Android
4 Day of Rest
5 You are Transparent
6 Enhance 224
7 Only a Cell
8 Ode From an Android




martes, 3 de diciembre de 2013

Crónica MIRA 2013, sábado 16 de noviembre


El buen sabor de boca que nos dejó la noche anterior hacia presagiar que la jornada del sábado iba a ser un nuevo encuentro con la música y el arte visual, a pesar de presentarse un día gélido y lluvioso que dio al traste con las actividades de la carpa exterior. El publicó acudió a una hora temprana para coger posiciones, y prepararse para un largo trayecto, que concluiría con el fin de fiesta en la sala Razzmatazz.

La tarde arrancaba con la actuación de Drömnu desprendiendo loops melódicos sobre bases desestructuradas con pegada, pianos sugestivos tocados a tiempo real, síntesis recreativa, y colchones inocuos. En las visuales Luis Sanz trazaba lineas rectas y puntos formando figuras rectilíneas en blanco, que se desplazaban sobre el espacio hasta que unas fuerzas centrifugas lo arrastraban hacia un agujero negro para acabar difulminandose.

El británico Dauwd recogía la estela accionando la pista de baile con texturas deep, diluciones armónicas,bajos sugerentes, acordes de piano de la british college sobre un groove vacilón, que saca de su resaka a los Mirers. Le escoltaba su paisano Liam Roberts desprendiendo efectos de distorsión de pantalla en blanco y negro con colores saturados.


La tarde noche continuaba gélida y la lluvia no cesaba, por lo que el gentío se concentraba en la sala principal, y en la zona de fast food donde apetecía tomarse algo calentito.La holandesa Christelle Gualdi bajo su proyecto Stellar OM Source tomaba el escenario para presentar su reciente trabajo Joy One Mile. Con toda su maquinaria en formación nos deleitó con un set de bajos crujientes, pasajes detroitnianos, secuencias liquidas, percusiones clásicas con cajas en bucle atacando al personal, gotas de ácido, y un swing muy sensiblón. La pareja de Berlín Pussykrew doblaba en el festival con otra puesta de imágenes en colores pastel con trazos desdibujados pasados por filtros que resaltan los colores, y los transforman en primarios.


El productor barcelonés BeGun iniciaba su directo desde melodías futuristas con sentimiento, pads sugestivos, rítmica pausada, y cadencias solubles con arpegios vigorosos. Tras un periodo de levitación aparecen los grooves con sabor a house que muestran los mejores movimientos de caderas de algunos dancers. El artista visual Borja Conde le secundaba con una preparación especial para MIRA de efectos humeantes, osciloscopios marcando ondas en tonos salmón y azul, cielos sepia con destellos, capturas urbanas, bandas anchas oscilando, y colores ácidos.

Noah Lennox miembro y fundador de la banda Animal Collective presentaba su trabajo en solitario bajo el alias Panda Bear con temas inéditos que formarán parte de su nuevo álbum, y temas de su anterior publicación Person Pitch. Un directo de estética popera con corazón abrupto, que lanzaba secuencias pasadas por la central térmica con mucho ruido cromático. El live fue cambiando a otros tracks donde sobresalían las melodías edulcoradas, la melancolía y el relaxing general. Las visuales de Refractions Lab interpretaban la música con diapositivas de industria en decadencia, reactivos, bidones nucleares, engranages oxidados en contraposición con la naturaleza biológica, y sus frutos como nido de esperanza.


Cuando te unes con la historia no hase falta desirr mas. Disfrutar del momento, sentir tus bellos erizados y acordarte de porque amas esta música. μ-ziq también conocido como Mike Paradinas por sus trabajos en su label personal Planet MU, se preparó una sesión que compilaba tracks del pasado con los de su reciente trabajo Chewed Corners. Hubo momentos para la épica, para los breaks contemporaneós, y para la corrosión mas resonante con modulación en vivo. Tenía el gusto de ambientar su set Oscar Sol desde visuales centrales buscando perspectivas nuevas, colores acorde con la musicalidad, lineas curvas y rectas buscando nuevas figuras a tiempo real.

Con el londinense Sophie dimos por terminada nuestra estancia en MIRA. El británico se dejó llevar por el sonido, y los acordes tradicionales del Tech House con denominación de origen, producto de la herencia recibida de Detroit y Chicago con entonaciones rave.

Nos llevamos de esta edición un buen número de notas escritas, musicales, y visuales que nos han hecho disfrutar a los allí presentes de un evento que apuesta por la música y el audiovisual del presente donde lo avanzado es hoy.

INSTALACIONES

En un edificio contiguo se prepararon varias habitaciones donde artistas audiovisuales habían diseñado y construido sus presentaciones para esta edición, que permitían una interacción con el público bajo el asesoramiento de los creadores. Entre concierto y concierto la gente se aglutinaba en mayor número participando de esta zona en la que se podía escuchar alguna onomatopella satisfactoria que otra.


Recorriendo la sala nos fuimos detuviendo en las diferentes instalaciones: Cubix nos monstraba un cubo de 27 m3 construido por los belgas Vision nocturne. Fabricado en metal y forrado de telas translucidas, en el interior había una pantalla multi-touch que hacia las delicias de la gente viendo como creaban animaciones envolventes. Pussykrew que estuvieron actuando en la sala principal como Vjs., preparó Shoft Shell. Otra instalación donde la gente descubría nuevas sensaciones sobre la proyección de imágenes en tejidos de piel, y la creación de sonidos ambientales tocando la piel artificial.


Una de las instalaciones más divertidas y con más asistentes venia de la mano de K-Sero y su creación VIROIA. Tres instrumentos haciendo de controladores audiovisuales a modo groovemachine, pero fabricados en madera y bambú con un aspecto muy primitivo, te permitían marcarte una jam sesion electrónica con los amiguetes, tocando sus diferentes dispositivos, que por la técnica del mapping disparaban sonidos e imágenes en varios estilos musicales, que lo convertían en el miniclub de la sala. Otro de los Vjs del Festival, el chileno Luis Sanz nos dejaba una preparación minimalista que llevaba por nombre Ilumina, basado en el movimiento de la luz sobre un dibujo para buscar sus sombras y crear Ilusión 3D. Otra de las instalaciones que más seguidores tenía era The Invaders Project a cargo de Espadaysantacruz. Una adaptación del clásico juego de los 80s Space Invaders. A partir de un dibujo hecho en la pared aparecían los habituales marcianitos para ser destruidos desde una controladora rudimentaria hecha en madera con la botonería clásica. Las partidas eran en pareja. Lo que ocasiono muchos piques y risas entre amigos.


Sidemedia Lab se encargó de Videomapping Sculture. Una escultura circular de madera en forma de planeta con anillos se suspendía del cielo recibiendo proyecciones a 360º desde dos videobeamers. Una zona marcada en el suelo hacia que los espectadores pudieran variar las tonalidades de los colores. La visita a la sala de Instalaciones se cerraba con la preparación Mécaniques Discursives a cargo de Yannick Jacquet y Fred Penelle. Una simbiosis en el grabado de Fred y las proyecciones de vídeo de Yannick sobre una pared inspirado en el principio de la cadena de reacción en su punto de origen.


FOTOS: MARTINA MATENCIO


lunes, 2 de diciembre de 2013

JORNADES CAUDORELLA 2014



Nota de Prensa.

La cuarta edición de las jornadas de referencia para profesionales y amantes de la música electrónica y experimental producida en Catalunya “mira al exterior”

La consolidación de las Jornades como un evento cultural propio de Catalunya, las Jornades de Música Electrònica CAUDORELLA 2014, miran más allá y tienen, como uno de los objetivos principales, el darse a conocer en España y el sur de Francia.

En esta ocasión, las jornadas, que tendrán lugar del 17 al 22 de marzo en la ciudad condal, pretenden dar a conocer de una forma más global toda la actividad que en ellas se genera. Además de consolidar el espacio de networking para facilitar el intercambio entre profesionales, el Área CDO LAB, también incluye nuevos espacios representativos de Barcelona como el CCCB, el Hangar o el Museu de la Música.  Espacios en los que tendrán lugar nuevas y ya conocidas actividades de estas jornadas en las que se quiere aumentar significativamente la interacción entre los profesionales del sector y la implicación de sellos en los encuentros, además del público apasionado por la música electrónica y experimental.

Las Jornades de Música Electrònica CAUDORELLA 2014 son parte ya de la oferta cultural de la la capital catalana, por lo que también se apuesta en esta cuarta edición por favorecer un espacio de conocimiento para el público juvenil.

Algunas de las actividades que conformarán las jornadas son:

Feria: Por cuarto año consecutivo, la feria-encuentro de los sellos y colectivos se convertirá en el punto de encuentro y intercambio donde conocer los nuevos discos editados por los sellos participantes.

CDO  LAB Se trata de un espacio creado para desarrollar actividades enfocadas a los profesionales del sector (previa acreditación).

Masterclass y conferencias: Las escuelas de música electrónica de la ciudad, como Microfusa, Plastic o MadCenter son las encargadas de impartir las masterclass que se realizarán durante las jornadas. Además, disfrutaremos de las conferencias organizadas por una de las personalidades más reconocidas del panorama musical nacional, David Puente.

Exposición: Presentaremos una exposición fotográfica sobre las ediciones anteriores de CAUDORELLA, un recorrido en imágenes de las jornadas a través de instantáneas.

CDO VISUALS. Para poder disfrutar de documentales, videoclips, video-arte... relacionados con la música.

Lives y djs: Como no podían faltar, los conciertos y los djs actuarán en diferentes salas de la ciudad en horarios de tarde y noche. Aparte de los conciertos, habrá espacios donde se desarrollarán actividades paralelas como la Open Space-808, la noche Mashup y el escenario jóvenes promesas.

Un nuevo espacio Hangar, con nuevas actividades y encuentros vinculados a la música. Encuentro de colectivos de circuit bendig y creadores de sintetizadores. Taller de “Paisatge Sonor”  realizado por el Laboratori d'Art Sonor de la UB, y  “Mostra d'Art Sonor”. Y una colaboración muy especial con el Museu de la Música y la Fundació Phonos vinculada a la UPF. Actividad enmarcada en el 40 aniversario Phonos.

http://www.caudorella.cat/