Programación The Loft Enero 2012.

La noche de reyes, Razzmatazz Clubs se pone a favor de las causas solidarias. Toda la recaudación de la taquilla esa noche irá integra a la ONG Casal dels Infants. Tú decides el precio de la entrada, con una aportación mínima de 2 euros, sin consumición. La actuación de esa noche también será solidaria. Entre los artistas que apoyarán esta causa están: Cardopusher, Wasabii, Tropical Terror y Machine Beats.
El argentino afincado en Barcelona Javier Dokser prepara un live explosivo para la noche del sábado 7, donde seguro cae el remix que recientemente ha realizado a la catalana Nuria Guia.
Co-fundador de 3 sellos: IRR, Beachcoma y Areal Recors, llega a The Loft Michael Schwanen a.k.a Metope, para ofrecernos un live repleto de sonidos germanos electrizantes dentro de otra noche Factor City.
El álbum Tour unirá por clubs de toda nuestra geografía y fuera de ella a dos maestros del techno de alto calibre balístico. Cuando se juntan en una noche Oscar Mulero y Reeko a las paredes y soundsystem del club les toca sufrir. Testosterona Night en toda regla….
El sello catalán Pulsewith Records presenta una fiesta donde podremos disfrutar de las actuaciones de Mike Shannon, Marc Ferrer y los directos de Sarah Goldfarb y  Swat Squad .
Para finalizar el mes de Enero, el veterano dj y productor nipón Ken Ishii y su techno de matices orientales característico el viernes 27 y la noche siguiente, otro grande, nuestro querido Angel Molina.

Jueves 5
Reyes Solidarios: THE BUS: Cardopusher+ Wasabii + Tropical Terror + Machine Beats
Viernes 6
Dokser live! + MouseUp
Sábado 7
Factor City: Metope Live! + Dave DK + Undo
Viernes 13
Sölna Live! + Sidechains
Sábado 14
Thomas Gandey aka Cagebaby + Vicknoise
Viernes 20
Oscar Mulero + Reeko Album Tour
Sábado 21
PULSEWITH RECORDS: Mike Shannon + Sarah Goldfarb Live! + Swat Squad Live! + Marc Ferrer
Viernes 27
Ken Ishii
Sábado 28
Ángel Molina +Undo

Podcast: “David Rofes and the Melody Makers”

El dj catalán David Rofes nos ofrece otro mix, en este caso con temas de electrónica altamente danzante y de carácter más actual.
“Melody makers” es el título de esta mezcla que está cocinada a base de melodías edulcorantes con atmósferas al vapor bañadas del mejor groove para que te enamores de la pista de baile.
Para ello David ha seleccionado temas de artistas consagrados como Robert Babicz, Solomun, Sasha, Guy J del que nos incluye  el nuevo Rmx de “Nothing”, clásico de Holden con la maravillosa voz de Julie Thompson,  además de productores emergentes de la talla de Gregor Tresher, Cora Novoa, Deepfunk, Way Out West entre otros.


David Rofes and the Melody Makers by DAVIDROFES

Tracklist :
1. Sasha – Minimal Qat
2. Kosmas Epsilon – Velvet
3. Gabriel Rhome – Ronde
4. Cora Novoa – Icaro (Sistema Rmx.)
5. Solomun – Somebody´s story
6. Oceanwave – Clearwater (Chloe Harris Rmx.)
7. Way Out West – Surrender (Henry Saiz Rmx.)
8. Exoplanet – Shepherd of consciousiness  (Chloe Harris Rmx.)
9. Guy J – Azimuth (Juan Deminicis Rmx.)
10. Deepfunk – Monday
11. Kasey Taylor – Similarity (Bary Jamieson Rmx.)
12. Tom Glass – Naive
13. Dousk – Aeon
14. Gregor Tresher – Leaving
15. James Holden and Julie Thompson – Nothing (Guy J Rmx.)
16. Kassey Voorn – Ghalantomos
17. Gus Gus – Selfoss (Deepfunk Rmx.)
18. Robert Babicz – Vibrating Heart

Programación Sala Be Cool Enero 2012.

El dúo formado por David Sumner a.k.a Function y Karl O’Connor más conocido entre nosotros como Regis, vienen a la Be Cool enfundados bajo su proyecto de Techno asesino Sandwell District y nos ofrecerán este tipo de sesiones al que ya nos tienen acostumbrados, donde  mezclan la actuación de dj con la del directo, de una forma muy sutil y efectista.
Este verano sacaba bajo licencia M_nus  “Learning To Fly” , un 12 ” que es una odisea de casi 12 minutos de duración repleta de techno con barnices cósmicos. El cofundador del sello Wagon Repair, el canadiense Mathew Jonson nos ofrecerá un live en toda regla el sábado 14.
Finalizamos el mes con el tech-house de altos vuelos de la mano del dj alemán Solomun, fundador del sello Diynamic Music.

Viernes 6
NAKED HITS
FRANK DREBIN
NORDBERG DJ
Sábado 7
SANDWELL DISTRICT LIVE + DJ (REGIS & FUNCTION) ((Sandwell District / UK))
DJOHNSTON
PABLO BENITO (electronic lifestyle)
Viernes 13
Noise Club
RADIOCONTROL
WE LIKE TURTLES
Sábado 14
MATHEW JONSON Live! (Crosstown Rebels, Wagon Repair, M_nus / CA)
DJOHNSTON
PAU ROCA (Libido, Struments)
Viernes 20
Plastidecor
KIMBERLY I CLARK
SUPERCOLA
TVMNSTR
Sábado 21
SOLOMUN (Diynamic Music / GER)
JMII (Diynamic Music / GER)
PETTRE (Hivern, Gran Mostacho / BCN)
Viernes 27
Naked Hits
FRANK DREBIN
NORDBERG DJ
Sábado 28
AUTORAMA
DJ ALBER – T (Autorama / ES)
PHACID (Autorama / IT)
DJ BERA (Autorama / BR)

Tutoriales : Producción de Música Electrónica IV

Uno de los principales responsables de la revolución de la música electrónica a finales de los 80 y principios de los 90 es sin duda, el SAMPLER. Un aparato que te permite grabar muestras de sonido, para poderlas utilizar despues como parte de una pieza musical, además de poderlas transformar mediante efectos (delay,filtros,reverb,flanger....), y crear una secuencia o loop. Estos samples (muestras) los vas a poder guardar en este soporte mediante unidades de almacenamiento (Zip, Disquettes, Disco Duro...). También los puedes controlar desde otros dispositivos, al igual que enviar mensajes hacia otros instrumentos mediante su interfaz MIDI.

Hecha la definición os voy a contar un poquito de su historia para entrar en antecedentes. En los años 50 aparecen los dispositivos fonógenos, basados en una cinta magnética circular controlada por un teclado, que permitia grabar sonidos y variar su tono mediante las teclas. Estos eran de carácter experimental y solo se utilizaban en laboratorios para la creación de nuevos sonidos.

Es en los años 60 cuando aparece el Mellotron, considerado el precursor del sampler. Un grabador de cinta abierta con varias pistas de grabación y un teclado para su ejecución, pero con una notable lentitud en sus acciones. Fue a finales de los años 70 cuando apareció el primer sampler digital convencional, el Fairlight. En poco tiempo causó furor y gente como The Buggles, Frankie Goes To Hollywood entre otros no pudieron resistirse a este maquinón.

En estos años la fabricación de instrumentos eléctronicos estaba en auge, y el sampler no iba a ser menos. E-mu lanza al mercado las distintas series de su gran creación llamada Emulator. Un arma muy utilizada por artistas como Kraftwerk y Depeche Mode, que introducen el sampling como parte de sus creaciones musicales, dándole una cierta popularidad. Este hecho originó que el sampler formase parte de los home studios de muchos productores de Hip Hop, Electro, House, Acid...., basando sus obras en el sampling.

En la actualidad marcas como Roland, Akai, Yamaha... desarrollan y perfeccionan nuevos modelos al alcance de estudios caseros y profesionales. De igual manera empresas como Steinberg, Ableton Live, Nuendo.... desarrollan softwares de samplers virtuales muy efectivos que como siempre os digo son más aconsejables para bolsillos apretados, como lo son también las colecciones de librerías de sonidos libres de derechos, bastante recomendables para ahorrarse samplear sonidos dificiles de conseguir.

Ahora os voy a dar unos pequeños consejos para que no tengáis problemas con sus majestades los señores de la S.G.A.E. a la hora de samplear (sirvan estas siglas como ejemplo de cualquier sociedad de derechos de autor, no vaya a ser que me pidan un canon por utilizar dichas siglas).

Si muestreas un sonido proveniente del espacio natural que te rodea, o coges una muestra de un golpe de bateria, de un amigo que se ofrece con su guitarra a tocarte unos acordes, seguramente no vas a tener problemas con estos Sres. Pero si por el contrario coges alguna parte de una canción registrada, aunque la distorsiones, filtres, cambies el tono..., podrías llegar a tener alguna sanción en el caso de que tu tema saliese a la venta, siendo acusado de plagio y seguramente con una multa bastante elevada que posiblemente no puedas ni pagarla.

Segun S.G.A.E. aqui en España se permiten tomar muestras de temas registrados por un tiempo inferior a 4 segundos. De lo contrario si realmente has creado un hit que consideras que debe ser publicado, lo que tendrías que hacer es ponerte en contacto con el representante del autor para pedirles autorización y presupuesto de lo que te van a cobrar mediante un contrato. Eso si siempre como intermediarios los Sres. S.G.A.E., para que puedan hacer caja. Esto es todo amigos próximamente más.

Exium- “Complex Ep” ( Pole Recordings, 2011).

Por fin volvemos a tener noticias de ese magnífico sello español conocido como Pole Recordings, encargado de cuidar los sonidos más cercanos al techno de toda la vida, aquel que lleva acompañándonos desde los noventa y que tan pocos labels saben mantener con una calidad aceptable. La prueba de lo dicho la tenemos en esta novena referencia que viene firmada por el dúo asturiano Exium que nos presenta este “Complex Ep”. 
“Complex” es el track que abre este trabajo en forma de techno minimalista dotado con secuencias melódicas y acordes hipnóticos que beben descaradamente de la Ciudad del Motor.
La remezcla de “Complex” viene firmada, nada más y nada menos, por uno de los grandes.  Dj Rolando, desde Underground Resistance, dándole al track un toque muy a lo “Ball Park” del enorme Joey Beltram, con un bajo atronador arropado por clapes híper efectistas, a las que pronto se les une las secuencias melódicas de la original, obteniendo como resultado una producto todavía más detroniano.
Por último, “The Quiet Man” nos introduce de lleno en un recinto de hípica technoide. Techno al trote provisto de frías y cortantes aristas de propósitos bien oscuros. Pole Recordings,  manteniendo el listón alto.
Tracklist:
1. Exium- Complex
2. Exium- Complex (Rolando remix)
3. Exium- The quiet man

Steve Mill- “Higher State Impressions” (Urban Torque, 2011).

El pasado 24 de Octubre vió la luz el que será el álbum debut del productor griego Steve Mill con título “Higher State Impressions” y bajo licencia del sello inglés Urban Torque.
Después de haber producido y remezclado en sellos como Plastic City, Global Underground, Vapour and Balance,  Mill ha ganado adeptos como Ben Watt, John Digweed, Hernan Cattaneo y  The Timewriter por su sonido profundo, variado y muy melódico. 
“Higher State Impressions”  es el resultado de un año de trabajo dedicado por Mill, emplazado en Tessaloniki, lugar donde creció inspirado por sus héroes internacionales como son David Morales, Daft Punk y Armand Van Helden, influencias directas en la música producida por Steve.
Musicalmente,  “Higher State Impressions” tiene elementos propios del techno y del House, tanto en su vertiente más clásica y deep como en la más progresiva y melódica. También contiene un ambiente subyacente muy Baleric que nos invita a una escucha muy placentera del álbum.
El álbum comienza con  ’Intro’, un inicio inteligentemente construido y lúdico, que toma su señal a partir de una grabación en vivo de un club lleno de pistas de sintetizador pesada.  Mill continua con el gloriosamente suave, ’45s Under The Sun ‘. De aquí en adelante, todo un flujo de melodías y en la gama de ritmos cuidadosamente programados, ya sean 4 x 4 o rotos.
Los clásicos sonidos deep house  los encontramos en temas como “Are you bored Yet?”, “y “I can´t live my life along” definidos por un estilo muy fino de electrónica bailable, mientras que los elementos más techno los hallamos en tracks como “Gemma Calls” que nos hace un guiño descarado al techno Detroit más contemporáneo.
En  “Higher State Impressions” Steve Mill ha creado un LP del que lleva con orgullo sus influencias en la manga, conservando su propia identidad y dotado con mucha alma. Nos hallamos ante un álbum muy interesante y hermoso que simplemente provoca alegría al escucharlo. Clase, mucha clase.
Tracklist:
1.Intro
2.45s Under The Sun
3.God Blessed Fingers
4.Are You Bored Yet
5.Liveloula
6.Gemma Calls
7.Love All Over Me
8.I Cant Live My Life Alone
9.Red The Brightest
10.7th Floor

Douglas Greed- “KRL” ( Freude Am Tanzen, 2011)

El excéntrico sello alemán  Freude am Tanzen nos entrega su tercer Lp de este 2011, en forma de sensaciones sonoras otoñales de la mano del magnífico productor Douglas Greed.
Con título “KRL”, el álbum encaja perfectamente en la expresión “por el amor a ello”. El primer debut en formato largo de Douglas refleja sus gustos a la hora de producir. Fresco, refrescante, sutil, agradable y elegante serían los adjetivos que mejor encajarían en la descripción de cada uno de los temas que conforman “KRL”.
La famosa cita de Quincy Jones: ” Quiero que la música provoque en mí piel de gallina. La música que mueve mi corazón y mi alma” ha influido muchísimo en la producción de Greed, según cuenta el mismo artista y con esta descripción uno ya se puede imaginar por que ámbitos se mueve “KRL”.
“Pain (feat Mooryc)” abre el álbum de forma etérea, con unos aportes vocales y melodías que sumergen al oyente en un estado muy profundo. Las voces continúan desempeñando un papel muy importante a lo largo de todo el lp, ya sean voces más hip hop, como es el caso de “Bridges Over Babylon” con la participación de Kemo, o el acento sensual de Dehlia de France en ”Back Room Deal”.
Los instrumentos musicales forman parte importante en algunos temas como “Die Schwartz Witwe Liebe” o la emotiva “Hold it together Til Our Friends Are Gone”, música que constantemente nos sorprende y que conforman las verdaderas señas de identidad de “KRL”. Al escuchar “Shiver” es imposible no sentir su fuerza y calidez. Con “KRL” Douglas Greed ha creado un álbum que utiliza todas las facetas de sus influencias y los resultados son una magnífica mezcla de estilos: House, downbeat, electro o techno están compaginados en este magnífico álbum de forma sublime.
Después de haber alimentado a artistas como The Wighnomy Brothers, Krause Duo y Matthias Kaden en los últimos años, Freude am Tanzen es reconocido como uno de los más sorprendentes  sellos que facturan ecléctico tech-house . Desde el downbeat más oscuro y  pesimista al techno de pista de baile ardiente, Freude am Tanzem nunca se pone límites y existe una sensación real en que cada lanzamiento del sello germano está hecha con mucho amor.
Tracklist:
1. Pain (feat Mooryc)
2. Down There
3. Down Here (Douglas Greed & Pascal Bideau)
4. Bridges Over Babylon (feat Kemo)
5. Love is Not A Trick Candle
6. Back Room Deal (feat Dehlia de France)
7. Die Schwarze Witwe Liebe
8. Unbemannt
9. Waiting in Line (Feat Ian Simmonds)
10. Morning Gloria (feat Mooryc)
11. Hold it Together til Our Friends are Gone
12. Shiver (Dehlia de France)

Pional- “Last House on the left Ep” (Permanent Vacation, 2011).

Detrás de Pional se esconde Miguel Barros, joven madrileño que nos confirma su devoción por la utilización de diversos instrumentos para poder alcanzar sus metas musicales, donde también su propia voz adquiere un protagonismo más que importante.

Su gran amigo John Talabot le invitó para que el 12 “ “A moot Potion” (Hivern Disc, 2010), viese la luz a través del sello propiedad del artista barcelonés, y lo hizo de forma más que destacable, con su trallazo cósmico-sideral “In another room” como sello de presentación del maxi.

Ahora Pional nos presenta “Last House on the Left”, Ep editado esta vez bajo licencia de Permanent Vacation, que nos muestra un pasaje musical donde bien podemos apreciar las influencias estilísticas que ha mamado Miguel, que van desde el mismo Moodyman a Matias Aguayo, pasando por Caribou y Grizzly Bear.

El primer corte con el que nos hallamos es “Where Eagles Dare”, track cargado de una sensualidad tremenda. House de corte elegante para abrir el maxi con mucha sutileza.

“Alabama Dice” es un corte de auténtico cosmic-disco ralentizado con toques muy kraut, adornado con una sutil bassline y unos samples vocales repetitivos que desembocan en una dulce voz muy popi.

Por último “Into a trap” despide este 12 ” de forma magistral, una dulce nana electrónica donde se fusionan la música Pop con la Disco más sintética en una espiral de sonidos envolventes que te atrapan irremediablemente.

Grandes cómo James Holden y Erol Alkan ya han alabado a Pional, y es que este nuevo y gran trabajo nos obliga a no perderle la pista.



Tracklist:

1.Pional- Where Eagles Dare

2.Pional- Alabama Dice

3.Pional- into a trap

Sergio Valor & Omar León @ Moog. Barcelona (10-12-11)

En el año 1986 adquiría su primer álbum en vinilo, el “Electric Café” de Kraftwerk y su primer doce pulgadas, “Suburbia” de Pet Shop Boys. Desde entonces hasta hoy en día la colección de vinilos del dj catalán Sergio Valor no ha parado de crecer hasta convertirse en un verdadero museo del vinilo. La pasión que siente Sergio por el preciado plástico negro no tiene límites y por su cabeza no pasa la idea de hacer bailar al personal con otros métodos que no sea el hacer girar los vinilos en los Technics.

El próximo sábado 10 volvemos a tener la oportunidad de presenciar otra actuación de Sergio Valor en el Moog de Barcelona, acompañado por uno de los residentes del club, Omar León.

Para la velada, Sergio nos tiene preparado un set cargado de electrónica mental y a su vez súper efectiva en la pista de baile. La no evidencia está servida esa noche y sobre todo clase, mucha clase adquirida con el paso de los años que se manifiesta en una sabiduría y un saber estar tras los platos al alcance de muy pocos en la Ciudad Condal.

A continuación os paso dos de sus últimas sesiones, que en este caso nos presentan a un Sergio Valor más experimental e industrial, o sea, en su estado puro. El baile, en este caso, lo dejamos para el próximo sábado.

http://soundcloud.com/sergiovalor

Taquilla: 10€
Sala:
Moog
Arc del Teatre 3
08002 Barcelona

Transhuman Showcase @ Charada-Redbox. (Madrid 7-12-11).

El próximo miércoles 7 de diciembre, en la sala Charada Redbox, ubicada en la calle Bola núm.13 de Madrid tendrá lugar un showcase del sello Transhuman gracias a la gente de BBS. Las actuaciones incluirán dos directos de Arcanoid (Dj Muerto) y Sowing Paranoia, y las sesiones dj a cargo de los capos del sello The TransHumans y del veterano dj coruñés Fat Fish.

Creado en Madrid en el año 2009, Transhuman Records es un sello independiente del que ya hemos reseñado  algún disco. Enfocado a estilos como el techno, el electro y la IDM el sello convierte cada producción que saca en mercado en temas con mucha clase y personalidad, cualidades que nos obligan a no perderle la pista.

El 4º aniversario y los 1000 artículos de The Comets Crew.

En The Comets Crew estamos de celebración por partida doble. De un lado, hoy 4 de diciembre se cumplen 4 años de vida de este blog y al mismo tiempo este post que estoy escribiendo ahora mismo es el número 1000, que se dice pronto. 

En cuanto a estadísticas del blog, la cosa ha flojeado un poquito durante este último año. Hemos pasado del puesto 107 al 119 en la lista de número de visitas al día de blogs musicales de blogspot,  entre un total de 1909 blogs, que tampoco está nada mal. Nuestro objetivo en el 2012 es estar entre los 100 primeros... Vosotros nos podéis ayudar!.
En cuanto a nuestra comunidad The Comets Crew en Facebook deciros que tenemos 325 fieles seguidores y 4020 amigos que aunque no los conozcamos personalmente siempre son bienvenidos.

4 años de vida con 1000 artículos son dos datos que nos ponen muy contentos y esperamos continuar así, informando a nuestros lectores, que sois vosotros,  a base de reseñas de discos, crónicas de conciertos, podcasts, programación de clubs... y manteniéndoos informados sobre lo que se cuece en el clubbing internacional.

Programación Nitsa Diciembre 2011.

Abre la programación del Nitsa del mes de Diciembre el capo de International Deejay Gigolo Records , el veterano dj y productor alemán Helmun Geier, más conocido entre las masas como Dj Hell. La cita??? esta misma noche.
La ración del mes de Dubstep viene a cargo de uno de los pioneros del género, el inglés Benga. Sus producciones en sellos como Tempa o Big apple y su participación en la afamada formación Magnetic Man que tanto está dando que hablar últimamente, son suficiente garantía para acercarse al Apolo a ver como se las gasta Adegbenga Adejumo (así es como se llama realmente).
Otro habitual de la cabina del Nitsa llega este mes de diciembre. Michael Mayer, capo del sello Kompakt y abanderado del sonido Colonia tiene su cita ineludible con los nitseros de turno y su actuación promete una noche de lleno asegurado.
Sus remixes de artistas de la talla de The Rapture, Daft Punk o Bloc Party y la publicación reciente de su primer álbum : “Total” donde ha contado con colaboraciones de M.I.A y Mayer Hawthorne,  ponen a Sebastian en el punto de mira del clubbing internacional.
Llega una noche del sello Suara, propiedad del dj catalán Coyu, quién pinchará junto a su compañero Edu Imbernon y el directo de Dosem, uno de los productores que más está pegando en estos momentos, tanto en nuestro país como fuera de él.
Para acabar el año, la noche del 31 los residentes del Nitsa ofrecen una de sus ya clásicas “Vuelven los 90!” partys.

Vie 02 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
HELL
INTERNATIONAL DEEJAY GIGOLOS GER
MARC PIÑOL + JUAN B
V.J.: VIDEOT
Sáb 03 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
BENGA & MC YOUNGMAN
TEMPA UK
MARC PIÑOL + KOSMOS
V.J.: XARLENE VISUALS
Lun 05 | DICIEMBRE | 00:30h
13 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
NITSA SELECTORS
KOSMOS + JUAN B
V.J.: VIDEOT
Mie 07 | DICIEMBRE | 00:30h
13 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
NITSA SELECTORS
MARC PIÑOL + KOSMOS
V.J.: SOMNI
Vie 09 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
MICHAEL MAYER
KOMPAKT GER
DJ FRA
V.J.: VOLATIL
Sáb 10 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
NITSA SELECTORS
DJ FRA + MARC PIÑOL
V.J.: SOMNI
Vie 16 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
SEBASTIAN LIVE!
ED BANGER F
DJ FRA + KOSMOS
Sáb 17 | DICIEMBRE | 00:30h15 €
(8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)NITSA SELECTORSDJ FRA + MARC PIÑOL
V.J.: ENTTER
Vie 23 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
BOBMO + BITCODE (DJ SET) + TRACY DJ´S
TRACY RECORDINGS
DJ FRA
V.J.: VIDEOT
Sáb 24 | DICIEMBRE | 00:30h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
DOSEM LIVE! + COYU + EDU IMBERNON
SUARA
DJ FRA
Dom 25 | DICIEMBRE | 00:30h
13 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
NITSA SELECTORS
DJ FRA + JUAN B
ESTA SESIÓN TENDRÁ LUGAR EN LA [2] DE NITSA
Vie 30 | DICIEMBRE | 00:30h
13 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
NITSA SELECTORS
DJ FRA + MARC PIÑOL
Sáb 31 | DICIEMBRE | 01:00h
15 € (8 € SOCIOS PLASTIC CLUB GRATIS ABONO PS11)
VUELVEN LOS 90!
DJ FRA + MARC PIÑOL + KOSMOS + JUAN B
V.J.: VIDEOT

The Side Pockets- “Keep it Local” ( Irregular, 2011).

“Buen rollo”…. simple y llanamente, “buen rollo” es lo que siente uno al escuchar el álbum debut de “The Side Pockets”, formación con base en la Ciudad Condal, formada por Damian James Davies “The Valley Boy” (voces, teclados, guitarra),  Ruben Moreno “Surrender Boy” (programación, sintetizadores, cajas de ritmo) , Miqui Martínez (teclados, bajo, guitarra)  y Jaume Pagès (voces, programación, sintetizadores).
Los amantes del pop de toda la vida y del sonido Manchester están de enhorabuena gracias al tributo que este cuarteto ha querido rendir a formaciones iconos como son New Order, Joy Division, Ultravox, Information Society, Pet shop Boys….
“Keep It Local” sirve de nombre para este primer álbum – y esperemos no sea el último-  que viene repleto de electrónica ensoñadora arropada por ese sonido añejo del sintetizador y por esa guitarra y bajo que beben del Manchester más clásico, de una forma muy fidedigna. 10 temas de esos que provocan enormes sonrisas en nuestros rostros tan sólo apretar al “play”, donde la New Wave de los ochenta se cruza con ritmos más actuales, propios del indie y pop de reciente creación, con una clase que asusta y que demuestra que detrás de este proyecto se encuentra gente que sabe muy bien lo que hace y lo que quiere ofrecer.
The Side Pockets apuesta fuerte por este sonido que nunca pasó de moda y con él pretende cruzar fronteras y alcanzar buenas posiciones en el panorama dance-pop internacional. La voz principal del grupo, Damian James Davis, nativo de Gales, dota a la formación de una personalidad muy importante, una seña de identidad que nos permite reconocer a su primera escucha que ese corte es “The Side Pockets”, y eso es lo al final acaba marcando la diferencia, no lo dudes.

Tracklist:
1. COME OUT
2. SNAPSHOTS
3. THE GUILTY
4. MESSAGE
5. KILLER TOWN
6. ASHES TO
7. AT THE LIGHTS
8. SMASHING
9. STARS
10. VENOM

Programación The Loft Diciembre 2011.

Downtown y Jaxxon son el dúo finlandés conocido como Renaissance Man.  Sellos como  Made To Play, Dubsided o Sound Pellegrino han extraído producciones de ellos que siempre andan entre oscuridades variopintas con muchos matices en forma de bass y claps. En este 2011 ha visto la luz su último Lp  “The Renaissance Man Project” , bajo licencia del sello Turbo, un trabajo repleto de temas bailables con mucho chic.
Electro de aires sucios y punkoides, maraña de sonidos ácidos sintéticos y distorsionados es lo que define la música de Simon Delacroix a.k.a Toxic Avanger. El francés se presenta en The Loft para presentarnos un live de esos que no te dejan parar de bailar ni un solo instante.
El proyecto de Dinamo Azari y Alexander III es conocido, entre otras cosas, por facturar temas con olor a house de vieja escuela “made in Chicago”  con reminiscencias al Disco más analógico. En esta ocasión el dúo también viene presentando nuevo trabajo, su “Azari & III” editado en Turbo y Loose Lips Records. Noche de elegancia electrónica por todo lo alto que será refrendada también por Heidi, uno de los estandartes femeninos en el clubbing berlinés, estableciendo su residencia en el club Watergate y pinchando por los clubs más importantes del globo.
La ración de dubstep del mes nos viene de la mano de Caspa quién recientemente mezcló el Fabriclive 37, junto a Rusko. 
El próximo 5 de diciembre verá la luz su próximo álbum “part IV” y por tal motivo nos realizará una presentación en formato live. Fred Falke lleva años siendo una figura destacada en el panorama de clubbing galo.  Sus remixes y producciones con claro objetivo en la pista de baile son pura dinamita. Lo podremos comprobar en la pista del Loft.
Thibaut Berland es quién se esconde tras el aka de  Breakbot,  uno de los artistas más notables de Ed Banger Records.  El sonido de sus producciones nos lleva de cabeza a la década de los 80, donde la música Disco y el funky más bailongo hizo estragos. Los sets de Breakbot esconden rarezas de Electro, Disco y demás perlas sintéticas.
Para acabar, en la última noche del año serán Undo y MouseUp, dos de los residentes de The Loft los encargados de despedir este 2011.
Viernes 2:
Renaissance Man + Pffff
Sábado 3:
Toxic Avenger Live! + Pffff
Miércoles 7:
Undo + MouseUp
Viernes 9:
BUGGED OUT: Azari & III Live! + Heidi + Undo
Sábado 10:
Caspa + Machine Beats
Viernes 16:
Fred Falke Live! + Vicknoise
Sábado 17:
Breakbot + Nighty Max
Viernes 23:
MouseUp + Sidechains
Sábado 24:
Sidechains + D.a.r.y.l
Viernes 30:
Undo + Nighty Max
Sábado 31:
Razz Till the World Ends: Undo + MouseUp

Dijj vs Wraith- “Internally Konflikted EP” ( ASRX, 2011)

El sello de Detroit ASRX nos presentaba hace unos meses la creación sonora compuesta por el dúo Dijj y Wraith, que lleva por nombre “Internally Konflikted EP”.
Los dos primeros cortes son obra de  Dijj. El primero de ellos “Fin_Droon” es un corte de hipnótico techno alienígena arropado por unas voces fantasmagóricas. El segundo corte, “X_64″, es una construcción de techno profundo e intenso, puro Detroit techno en su vertiene más oscura y tenebrosa.
“Axes_droon”, es el primer corte que nos presenta Wraith, un cruce de ritmos funkoides provistos de efectos eólicos corrosivos y cortantes muy efectistas. El Ep lo cierra “Deuce_dropr” homenajeando al techno más muscular de la Ciudad del Motor.
TRACKLISTING:
1. DIJJ – FIN_DROON
2. DIJJ – X_64
3. WRAITH – AXES_DROON
4. WRAITH – DEUCE_DROPR

Tutoriales : Producción de Música Electrónica III

La síntesis del sonido y las técnicas de procesamiento utilizadas para crear tu música se suelen dividir entre las que se basan en la creación de un sonido nuevo y las que se dedican a la modificación o transformación de un sonido que ya tienes. El aparato más común para crear música electrónica es el sintetizador, un piano o teclado que genera y manipula sonidos por medios electrónicos, gracias a un modulo o lo que es lo mismo un banco de sonidos que lleva integrado, y una targeta de memoria para almacenar tus nuevos timbres sintetizados.

Por medio de los potenciometros que son los diferentes botoncitos que tiene el sinte vamos a poder variar: EL TONO es decir la frecuencia, para que se me entienda, vas a poder cambiar un sonido muy grave a menos grave o mas agudo, EL TIMBRE que son los diferentes armónicos que forman un sonido, en cristiano los sonidos de los diferentes instrumentos que ya conocemos como el de una guitarra, un violín, una zambomba o unos cascabeles y modificarlos en otro con un timbre diferente sintetizando (creando) un sonido nuevo, y LA ALTURA lo que coloquialmente conocemos como volumen.

Estos botoncitos que vienen integrados en un sintetizador pueden ser OSCILADORES, que generan diferentes ondas para crear el timbre del sonido. Estas ondas las podremos controlar en el MEZCLADOR, modificar su tono si asi lo deseamos con los FILTROS, determinar el volumen final por medio del AMPLIFICADOR, así como diseñar la ENVOLVENTE (ADSR) de un sonido, mediante el control de Ataque, Decaimiento, Sostenimiento, y Relajamiento que para que nos entendamos es la forma en la que queremos se genere nuestro sonido en tiempo y amplitud, como la imagen nos muestra.

Estos serian los pasos básicos a la hora de sintetizar un sonido, claro esta que en la música electrónica nada esta escrito y todo sale de la improvisación y búsqueda de timbres novedosos.

Actualmente en el mercado existe una gran variedad de sintes desde los analógicos y legendarios MOOG, JUNO, KORG, YAMAHA.... que podrás encontrar en el mercado de segunda mano, hasta los digitales mas novedosos como son en esta última decada los NORD LEAD, pieza básica por lo que mi oído ha podido diseccionar de las producciones de estos últimos años. También dispones de numerosos sintetizadores virtuales (VST), algunos replicas de los clásicos, que junto con tu teclado MIDI, suplen de forma eficaz a los sintes convencionales, y son más adecuados para bolsillos apretados.

La verdad es que no he conocido a nadie que se resista a tocar las teclas o botoncitos de un sinte cuando lo tienen delante desde niños hasta adultos. Como ejemplo y anecdota mi sobrino de 5 años que cada vez que viene a casa quiere que le enchufe todos los trastos para escuchar los soniditos que de ellos se desprenden. Este año le he regalado para reyes una especie de mix de sintetizador, con ritmos incorporados, efectos de sonido, y scratch para críos . El chaval esta que lo flipa, esta todo el día dandole al aparatito y mi hermana con la cabeza hecha un bombo. ¿Estoy creando a un genio de la electrónica? Este año me lo llevo al Sonar Día.....

Para finalizar quisiera rendir un pequeño homenaje desde aqui a todos los ingenieros electrónicos y programadores informáticos de instrumentos electroacústicos, ya que ellos son los verdaderos creadores de la música electrónica, dandonos las herramientas básicas para crear y producir al alcance de nuestras manos.

Dark Grey-"Silverdub Ep" (Toffler Music, 2011)

“Silverdub” es el nombre del Ep que sirve de debut para el artista catalán Dark Grey. Tras este a.k.a se esconde Milton Díaz, un apasionado por la electrónica en todas sus vertientes, conocido por los lectores de esta web gracias a sus colaboraciones eventuales sobre noticias relacionadas con sintes y demás máquinas analógicas, una pasión que nuestro compañero lleva muy en su interior y que ha sido consecuencia directa de animarse a elaborar su propia música. Así, tenemos el honor de disfrutar de su primera obra de arte sonora, un auténtico ejercicio de dub techno visceral donde encontramos dos temas de cosecha propia (original y remezcla) y dos remixes: uno de Quantec y otro de el artista italiano Stefano.

“Silverdub Ep” supone la tercera referencia del sello italiano Toffler Music. El primer corte con el que nos topamos es el propio “Silverdub” en su formato original. En él, Dark Grey se recrea formando aristas frías compuestas de reverbs y delays que nos atizan con fuerza, a base de un dub techno muy elaborado de tempo lento, gaseoso y lineal. El bajo de Silverdub no acaba de esconderse, pero deberemos afinar el oído para apreciar todos los matices que se extienden entre la telaraña de sonido sucio tan característico en cualquier producción dub techno que se precie, sino que se lo pregunten a la gente de Basic Channel.

Que te apasione el dub techno y en tu primer disco Quantec te remezcle un tema tuyo, tiene que molar y mucho. El remix que Sven Schienhammer realiza de Silverdub lo lleva a terrenos más pisteros, respetando bastantes elementos de la original y dotándolo quizás de un groove más pegadizo y facilón.

No dejamos la pista de baile. El Attack mix nos obliga a permanecer moviendo nuestros culos y cintura en la dancefloor. Ráfagas de dub techno en progresión ascendente en las que Dark Grey se recrea jugando con acordes minimalistas. Pura dinamita four to floor.

Por último hallamos el remix de Stefano, que se desmarca totalmente de los anteriores cortes para darnos una visión totalmente diferente de “Silverdub”. Una maraña de breaks y atmósferas oscuras nos lo ponen muy difícil para saber si existe algo de Silverdub en esta producción. A su bola.

Con este primer Ep, Dark Grey se pone el listón muy alto para futuras producciones. Conociéndolo personalmente, os puedo asegurar que conseguirá mantener el alto nivel de calidad de este “Silverdub Ep” y lo superará con creces. Muchas Felicidades Milton. Papá Maurizio estará orgulloso de ti.

1. Dark Grey- Silverdub (original)

2. Dark Grey- Silverdub (Quantec remix)

3. Dark Grey- Silverdub (Attack mix)

4. Dark Grey- Silverdub (Stefano remix).

Orson Bramley-"Inverted Snobbery 1988 remixes" ( Orson Records, 2011)

A raíz de su aclamado ‘Portraits Of The Invisible Man Remixes’ , el segundo single extraído del álbum en solitario de Orson Bramley es “‘Inverted Snobbery” que nos llega acompañado por los remixes de Twenty Kid, Kodek, ICR y Cottonmouth.

“Inverted Snobbery 1988 remixes” es un complemento que nos muestra el lado más divertido y ligero de la producción musical de Orson. Acordes raros, pero mágicos, que flotan suavemente por encima de los beats inesperados, junto a una línea de bajo poderoso que flotan debajo de melodías muy delicadas, son las señas de identidad del tema original.

Los tres remixes vienen firmados por artistas húngaros consagrados. El primer remix lo efectua Twenty Kid y lo introduce por terrenos technoides con efectos canallas, de esos que tanto divierten al personal.

Kodek nos ofrece una jugosa remezcla de dubstep melódico y el remix de ICR contiene una buena dosis de funk en una adaptación con mucho groove.

Por último, Maverick Cottonmouth nos lleva de cabeza al Reino Unido con su remezcla de dubstep inconformista repleto de telarañas de bleeps.

“Inverted Snobbery 1988 remixes” está disponible a través de descarga digital desde el pasado mes de Junio y en edición limitada de vinilo de color.

TRACKLISTING:

01 ORIGINAL VERSION

02 TWENTY KID REMIX

03 KODEK REMIX

04 ICR REMIX

05 COTTONMOUTH REMIX

The TransHumans – Acanoid – EBE 1- “Renaissance” (Transhuman Records, 2011).

La tercera y última referencia del sello Transhumans Records lleva por título Renaissance y viene firmada por The TransHumans, Arcanoid a.k.a Dj.Muerto  y EBE-1,  la nueva incorporación del sello, 50 % de Sowing Paranoia. Con la “consciencia planetaria” como lema principal del disco, esta nueva referencia presentada en forma de mini Lp 12 ” se caracteriza, al igual que las dos anteriores referencias, en mimar y cuidar hasta el último detalle  el Techno de calidad, el electro de aires analógicos y la IDM melancólica.
El primero de los seis cortes es “Interdependence”, firmado por The Transhumans. El tema se envuelve en una espiral minimalista de pads y melodías con guiños al Detroit más clásico, poseyendo un groove y ritmo pegadizo tremendos.
El veterano Arkanoid nos sorprende con dos temas. El primero de ellos,  “Edge”,  es una pieza de electro-bass poderoso y muy dexciyano, de corte  actual que mira descaradamente al pasado. El segundo, “Protozoo”, nos sumerge en aguas donde la idm más melódica y ambiental nos inducen a un estado placentero total y absoluto.
“Venus Project” es el segundo corte que nos presentan The Transhumans en este trabajo. Techno 4×4 dotado por pads sintetizados y líneas de bajo muy detronianas, cargado de un fuerte componente emotivo.
Con  ”E.L. Planetary Dimension” de EBE1, volvemos al electro, pero esta vez un electro más sintético y melódico que el corte de Arkanoid, muy Kraftwerk en sus formas.
Por último, EBE1 despide Renaissance de forma magistral. Notas de sinte analógico acompañadas por glitchs endiablados y una melodía cautivadora.
Me vuelvo a quitar el sombrero ante la gente de Transhumans Records. All respect.